水墨画是中国传统绘画的重要形式，以水和墨的运用来表现深浅不一的艺术效果。它的五种基本技法包括勾、皴、擦、点、染。这些技法使得水墨画作品呈现出独特的韵味和深度。
水墨画的五种基本技法，具体用法如下：
- 勾：勾是用毛笔在生宣纸上勾线，说的准确一些就是用线表现被画物体的体面轮廓形态。用现代写实素描的观念来说，是用抽象的线条画法来塑造物象。勾线的技巧有：顿、挑、抖、摇、转、折、扭、拖等。勾线的墨色要区别于皴擦点染的墨色，以增强形态的鲜明性。勾线的厚度要根据物象的远近和轻重来变化，以表现空间感和气势感。
- 皴：皴是在勾出形的基础内，用不同形态的点、线、面进一步画出形态的肌理和凹凸变化。皴是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。皴有多种方法，如：点皴、横皴、竖皴、斜皴、交叉皴、波浪皴、云雾皴等。皴要注意墨色的浓淡变化，以表现光影效果和层次感。
- 擦：擦是在皴后的基础上，用干笔侧锋擦出肌理的平滑、粗糙质感。擦是表现山石、峰峦和树身表皮的光滑或粗糙质感的画法。擦有多种方法，如：平擦、斜擦、圆擦、交叉擦等。擦要注意笔力的轻重变化，以表现物象的质感和气势感。
- 点：点是用不同形态的点，点出物象上附属物体抽象感受。点是表现山石上苔藓或树木上花果等细节部分的画法。点有多种方法，如：圆点、方点、长点、短点、针点、豆点等。点要注意墨色和形态的变化，以表现物象上附属物体的丰富性和活泼性。
- 染：染是在皴擦点的基础上，用不同的淡墨大笔罩染出物象黑白和明暗的色彩特征。染是表现山石或树木等物象整体色彩效果的画法。染有多种方法，如：套染、点染、罩染、接染等。染要注意墨色和水分的控制，以表现物象上色彩和光影效果。
水墨画的特点在于其简洁而富有表现力的黑白对比，以及能够通过墨色的浓淡变化来表达色彩的层次。它通常强调意境和情感表达，追求“妙在似与不似之间”的效果。
中国传统水墨画的墨法多样，包括平涂、积墨、破墨、泼墨、冲墨、吸墨等，每种方法都能产生不同的视觉和感情效果。名家如黄公望的《富春山居图》、徐悲鸿的《奔马图》、齐白石的《墨虾》等作品，都展示了大师级别的用墨技巧和艺术表现力。
总结来说，水墨画是一种能够深刻表达自然和人文情感的艺术形式。它不仅仅是技法上的展示，更是文化和哲学思想的传达。名家作品中所体现出来的用墨技巧和艺术理念，至今仍然影响着现代水墨画创作。